僕は、展示してある作品から作家の意図や思想がみえた時、冷める。
特にそれが、美術界における新しさや面白さを主張しているものなんかだとがっかりだ。
作品や美術や芸術と「名のつくもの」が美しかったりすばらしいのではなく、
あたりまえだが美しいとは、そう「感じること」だ。

美しいものはそこらへんにもある。
机の上や、フとしたしぐさや一言、愛情のこもった料理、人、街、音、自然、、、
僕はそれらと自分の作品を等価にみているし、その目を持ち続けたいと思う。
かなわないものはいっぱいある。

僕はあまり映画館には行かないんだけれど、数年前ある映画を劇場で７回観た事がある。
そして毎回、同じ場面で同じ量の涙が出た。
この場面ではうるうるする程度、ここではこぼれるくらい、、、という様に。
これは何度も観ているわけだから、そのストーリーに泣かされたのではなく、よくわからないナニカが
僕の涙腺をゆさぶっているということだろう。そのナニカは文章の行間に潜んでいたこともあったし、
きっと日常生活の中にもたくさん潜んでいるに違いない。
例えば人と話すとき、交わしている言葉以外にも様々なナニカでコミュニケーションしているわけで、
僕はそんなやりとりに興味がある。
山口和也

絵画、立体、インスタレーションなど様々なスタイルで作品を発表、街や人とのコミュニケーションによる創作
活動を多く行う。ミュージシャンと１対１で行われるライブペインティング「描き合いっこ『音と落書き』」で
描かれた作品で関口芸術基金賞（TAMON賞）大賞を受賞、副賞として半年間ニューヨーク研修を行う。
1998年、フラッグアート展 日比野克彦賞受賞。同年、JACA日本ビジュアルアート展特別賞受賞。
2000年、フィリップモリスアートアワード最終審査展出品。

近年は写真家としても活動、日本画家千住博を数年にわたって記録撮影し、それらが掲載された作品集
「千住博大徳寺聚光院別院襖絵大全」（共著／辻仁成、アートディレクション／長友啓典）を2002年、求龍堂から刊行。
同年、スタジオ「yncci（ヤンチ）」を設立し、オリジナルアイテムの発信やデザインワークを開始する。
2004年には、再び羽田空港第二ターミナルのアートディレクションを行う千住を一年間撮影し、その編集から装丁までを
行ったフォトドキュメンタリー［世界の千住 宇宙に描く」を、新設した yncci出版室より刊行する。

昔、生き人形という見世物小屋がありました。
幕末の人々の心をとらえ、人気を博した出し物で、人形がまるで生きているように再現されていたそうです。
残念なことに私が作る人形はそんなすばらしい出来栄えではありません。
パートナーが子供の頃遊んで使っていた筋肉モリモリのアクションマンとよばれているマッチョな人形を、埃だらけのおもちゃ箱からみつけ、その人形の顔を白塗りのピエロのようなメイキャップをして写真のモデルにしました。その頃、虚構のサーカスを机上につくり、「キッチンサーカス」という写真のシリーズを制作していたのです。その人形をいろいろな背景で撮っているうちに、彼に似合うドレスをつくって女装させてみたくなりました。それからアクションマンだけでなく、サッカー選手、兵士などの男の子用の人形に化粧をほどこし、ドレスを着せてそれらを生きているように撮ることに熱中していったのです。
この行為は以前から興味があった『境界』という領域に対する憧れによるものではないかしら。
いままでも『境界』をテーマに制作してきました。
昼と夜の間の黄昏時をあつかった「フタアカリ」。
実在と架空のサーカスが交わる「キッチンサーカス」。
そして今回の「見世物小屋」では人間か人形かわからない男でも女でもないような存在を通して、現実と虚構のはざまを浮遊してさまよっている私の心の世界を写真で表現しました。
『境界』といっても様々なものがありますが、黄昏・サーカス・見世物小屋はいずれもなつかしい気持にさせる時間であり、空間です。
これらの日常ではない世界を思うなつかしさが私の制作の原動力となっているといえます。

ひらいゆう
2008年2月20日

主なアーチスト・イン・レジデンスおよび奨学金
シラキュース／アメリカ(1999)ライトワーク
ダブリン／アイルランド(2000)アイルランド国立現代美術館
メキシコシティ／メキシコ(2000)国立芸術センター（奨学金はユネスコ・アシュベルグとフォンカより）
パリ(2002‐2003)シテ・インターナショナル・デザアール

主な個展（1996年以降）
1996　　秘密の花園　ガレリア キマイラ　東京
　　　　 第５回海外新進日本人作家紹介展　資生堂ギャラリー　東京（協力　カルティエ現代美術財団）
1997　　ベルリンブルース　ギャラリー A フォン シュルツ　ベルリン
1999　　逃亡絵日記　ギャラリー ラ フィニーチェ　大阪
2001　　ベイスメント・フラット　ギャラリー アートスペース虹　京都
2004　　キッチンサーカス　ギャラリー R&L ボーブルグ　パリ
2005　　キッチンサーカス　ギャラリー ル・サロンダール　ブリュッセル

主なグループ展（1996年以降）
1996　　絵画の方向　大阪現代美術センター　大阪
1997　　思い出のあした　京都市立美術館　京都
1999　　〈ピンクは男の子、青は女の子のため〉　クンストアムト クロイツベルグ
／ベタニアン　ベルリン
2000　　ザ クロウフォード オープン　クロウフォード市立ギャラリー　コーク／アイルランド
2001　　次の世代／アジアの現代美術　パッサージュ・ドゥ・レッツ　パリ
2003　　若いクリエイション　ラ・グランド・ホール・ド・ラ・ヴィレット　パリ
2004　　東のかなた vol.　アヘンシア０４　ボローニュ
2006　　小さなものと巨大なもの　グレイフリアズ市立ギャラリー　ウォーターフォード／アイルランド
2007　　芸術をゆすぶるアート　ボローニャ／イタリア